13. – 21.7. Francesca Bogani Amadori, Henry Lämsä, Pääsky Miettinen, Micol Curatolo: Fidgety Shores Of The Makeshift City

Fidgety Shores Of The Makeshift City

Francesca Bogani Amadori, Henry Lämsä, Pääsky Miettinen

Kuraattori: Micol Curatolo

13. – 21.7.2025

Avajaiset 12.7. klo 14:00–17:00

Esitykset 12.7. klo 15:00 ja 21.7. klo 17:00

(Tapaaminen Siltavuorenrannassa Kirjanpuiston vieressä)

AUKIOLOAJAT

Arkipäivät: klo 13:00–18:00

Lauantaisin ja sunnuntaisin: klo 12:00–16:00

Fidgety Shores Of The Makeshift City on näyttely, joka on vuoropuhelussa Helsingin kaikkialla läsnä olevien rakennustyömaiden kanssa. Näyttely kyseenalaistaa tavan purkaa ja rakentaa uudelleen, jossa kaupunki syö omaa maisemaansa paljastaen yhteiskunnan pakkomielteen pyyhkimisestä, kasaamisesta ja laajentamisesta. Francesca Bogani Amadori, Henry Lämsä ja Pääsky Miettinen käsittelevät performatiivisella ja multimediataiteellisella työskentelyllään

Hakaniemen, Merihakan ja Hernesaaren rantojen saneerausta. Teokset tutkivat materiaalien siirtymisen tekstuureja ja ajallisuuksia gentrifioituneessa maisemassa, joka on jatkuvasti purettu ja rakennettu uudelleen. Kehollisten käytäntöjen ja spekuloinnin kautta ne pohdiskelevat kaupunkikehityksen vaikutusta kollektiiviseen muistiin, yhteiseloon ja tuleviin sosiaalisiin mielikuviin. Fidgety Shores Of The Makeshift City on puoliksi fiktiivinen ja puoliksi

julkinen tila, joka on uppoutunut kotimaisuutemme likaisiin aineen kasoihin.

ABSENCE IN ACCUMULATION

Francesca Bogani Amadori ja Henry Lämsä kuvittelevat spekulatiivisia maantieteitä, joissa kaupunki laajenee niin pitkälle, että se syö omia kerroksiaan. Heidän multimediainstallationsa eskaloi kasaamisen, erottamisen ja siirtämisen prosesseja visuaalisesta, ääni- ja kosketusnäkökulmasta. Työskentelemällä rakennustyömailta löytyvillä materiaaleilla, kuten

soralla, hiekalla, sementillä ja asfaltilla, veistokset kietoutuvat roskan mittakaavaan ja kaupungin topografiaan, luoden jälkiä abstrakteista tiloista. Video laajentaa näitä muotoja käyttämällä korkeusdataa ja 3D-mallinnusta rakentaakseen pintoja, jotka heilahtelevat todellisten ja kuviteltujen maisemien välillä. Visuaalinen kieli heijastaa veistoprosessia leikkien positiivisen ja negatiivisen läsnäolon, eroosion ja mittakaavan kanssa. Se kertoo kaupungin

kehityksestä materiaalien näkökulmasta viidessä luvussa: I. Ilmestys, II. Kerrostuminen, III. Siirtyminen ja kyllästyminen, IV. Tasoitus ja V. Poissaolo. Äänimaisema, joka koostuu kenttääänityksistä ja digitaalisista äänistä, antaa tälle kertomukselle äänen äänitekstuureilla, jotka tiivistyvät siihen pisteeseen, että ne hitaasti liukenevat, antaen tilaa lähes hiljaisuudelle. Työ kutsuu pohtimaan poissaoloa ei tyhjyytenä, vaan kasaamisen jäänteenä. Installaatio kohtaa

urbaanin kyllästymisen väkivallan, viitaten geologisen palautumisen syvään aikaan: tapa kuvitella tilallinen muisti uudelleen.

POURING HARD OR HARDLY POURING?

Esitykset Siltavuorenrannassa Kirjanpuiston vieressä 12.7. klo 15:00 ja 21.7. klo 17:00

Pääsky Miettinen esittää Kruununhaan rannikolla tutkien kotimaisia ja intiimejä

vuorovaikutuksia Hakaniemenrannan murisevan rakennustyömaan ja Hakaniemen kahden

sillan kehystämien vesien kanssa. Tanssi tuo kotimaisia ja nostalgisia elementtejä, kuten posliiniastioita, kohtaamaan kaivinkoneiden liikkeet. Ranta muuttuu rajaksi menneisyyden ja tulevaisuuden välillä; kontaktipiste – likainen, kodikas, kova, meluisa ja liikkeessä – jossa yleisö kutsutaan mukaan antamaan ja vastaanottamaan, sisältämään ja kaatamaan. Miettinen kysyy kovuuden ja haurauden, vihamielisyyden ja vieraanvaraisuuden kysymyksiä kaupunkimiljöössä.

Naapuruston kehollisesta vuorovaikutuksesta ja sen (de)rakentamisen historiasta tehtyyn tutkimukseen pohjautuva esitys ottaa muotonsa kahdentoista kappaleen albumina, joka koostuu muistoista, eleistä, valokuvista ja teksteistä. Miettinen isännöi konserttia liikkeiden ja sanojen, luennon ja teekutsujen välillä ihmisten ja koneiden, sään ja veden välillä. Tiputusta, roiskimista, kasvamista, murinaa, kastumista, puristamista, pesemistä, sotkemista, siunaamista...

TAITEILIJAT

Francesca Bogani Amadori on Helsingissä toimiva monialainen taiteilija ja taiteellinen tutkija. Hänen prosessipohjainen käytäntönsä pohjautuu kehollisiin menetelmiin, kuten kävelyyn, kuunteluun ja aistimelliseen kartoitukseen, joita hän käyttää tutkiakseen, kuinka valtarakenteet, infrastruktuurit ja arkistot muokkaavat käsitystämme paikasta ja kuulumisesta. Hänen työnsä tutkii paikkaan, aineeseen, ihmisiin ja ei-inhimillisiin kehoihin liittyviä suhteellisia dynamiikkoja kyseenalaistaen hegemonisia tilan kertomuksia.

Henry Lämsä on Helsingissä asuva mediataiteilija, jonka työ tutkii, kuinka teknologiset järjestelmät ja kaivostoimintaa koskevat käytännöt muokkaavat nykymaisemia. Työskentelemällä videon, valokuvan, 3D-mallinnuksen ja äänen parissa, hän yhdistää todellisia tietoja spekulatiivisiin kertomuksiin, jotka pohdiskelevat materiaalien ja ihmisten siirtymistä, muuttuvia rajoja ja kaivosteollisuuden ekologista vaikutusta sekä ihmisten ja geologisten

muutosten kietoutuneita aikaskaaloja.

Pääsky Miettinen on tanssitaiteilija ja runoilija, joka työskentelee esitystaiteen, pedagogiikan, koreografian ja aktivismin parissa. Hänen työnsä tutkii, kuinka toimijuus ja haavoittuvuus liikkuvat esiintyjien ja yleisöjen välillä, aina monimutkaistaen kysymyksiä siitä, kuka esittää, kuka

todistaa, kuka on vaarassa ja kuka on vallassa. Pääsky työskentelee kehosta käsin, mutta ulottuu myös sanallisiin ja visuaalisiin ilmaisun muotoihin, keskittyen kehollisiin suhteisiin, paikkaan, paikallisiin tietoihin, aisteihin sekä läsnäolon ja poissaolon muuttuviin tiloihin.

Micol Curatolo on taiteilija, kuraattori ja tuottaja, joka asuu Suomessa. Hänen ammatillinen kiinnostuksensa keskittyy rajapolitiikan, nykytaiteen, feministisen ja antirasistisen työn risteyskohtaan. Micolin tutkimus tarkastelee liikkeitä ja kieliä, jotka välittävät kokemuksia maantieteestä, työstä ja muuttoliikkeestä. Hän työskentelee usein yhteistyössä ja kysyy osallistumisen rooleja sekä esittää prosesseja, politiikkaa ja estetiikkaa paikan rakentamisessa.

Näyttelyä tukee Koneen Säätiö.

SAAVUTETTAVUUS

Pääsy tilaan tapahtuu kolmesta kapeasta portaasta kellarikerrokseen, 90 asteen käännös ja muutama askel lisää gallerian tilaan. Valitettavasti Asbestos Art Space ei ole esteetön pyörätuolin käyttäjille. Esitykset pidetään ulkona. Jos voimme auttaa sinua navigoimaan galleriassa ja esityksissä, voit lähettää sähköpostia osoitteeseen micolcuratolo@gmail.com